21 августа в Харьковской Городской Художественной Галерее состоялось открытие выставки "Начало ХХ века" - уникальных фотографий, сделанных легендарным художником Борисом Косаревым (1897 - 1994).
Экспозиция, которая продлится до 6 сентября, является одним из проектов, вошедших в программу "Наше наследие", подготовленную галереей к своему 10-летнему юбилею. Премьерный показ приурочен ко Дню города, отмечаемому 23 августа, в день освобождения Харькова от фашистов. На выставке представлены уникальные фотографии, сохраненные в семейном архиве и воспроизведенные со стеклянных негативов начала ХХ века, в том числе: Харьков и Одесса в первые послереволюционные годы (уличные демонстрации и шествия, разоренный Юг России), Сорочинская ярмарка 1929 года (последняя перед коллективизацией), Александр Довженко на съемках фильма "Земля".
На вернисаже присутствовала дочь художника Надежда Косарева. Известный харьковский художник Виталий Куликов, принявший непосредственное участие в подготовке выставки, выступил с инициативой открытия двух мемориальных досок на домах, где размещались мастерские Косарева.
Снимки из Сорочинцев, по точности и изысканности композиции, яркости и незабываемости запечатленных человеческих типов, позволяют и вспомнить картины чугуевца Репина, и наталкивают на размышления о грянувшем вскоре голодоморе.
На очень живых кадрах с Довженко запечатлены как рабочие моменты съемок, так и минуты отдыха. А также весьма выразительные портреты классика мировой кинорежиссуры.
Борис Косарев - знаменитый харьковский художник, русский "отец" украинского авангарда (как и его соратник, харьковчанин Василий Ермилов), сценограф, педагог, лауреат Государственной премии, автор, которого знают искусствоведы и ценят знатоки, работы которого считают за честь иметь в своей коллекции ведущие коллекционеры мира.
Блестящий рисовальщик, обладавший сильной и точной рукой, до революции Косарев расписывал церкви, был одним из создателей группы харьковских кубофутуристов "Союз семи", тесно сотрудничал с молодыми литераторами того времени, оформлял сборники поэзии Маяковского, Хлебникова, Пастернака.
Кроме того, как фотограф он работал помощником оператора Демуцкого на киносъёмках шедевра Александра Довженко "Земля".
Главным же делом жизни Косарева был театр. Он оформил множество выдающихся спектаклей на харьковской сцене. Так писал сам художник: "Театром мы заболели все, как теперь болеют гриппом. Все, кто видел работы Бенуа, Бакста, Головина. Наше воображение захватила Наталья Гончарова, ее "Золотой петушок". Стихия красочного базара. Мы закрывали глаза и видели, что все это движется на сцене. От этого краски казались еще ярче. В театр я пришел в 1915-м...".
Исследователь Владимир Яськов, инициировавший выставку вместе с Н. Косаревой и В. Куликовым, в статье "Нарисованный балкон" пишет: "В Художественно-промышленном институте, в котором Косарев проработал почти шестьдесят лет, только единицы понимали, с кем имеют дело; большинство же воспринимало этого родившегося ещё в XIX веке художника как забавную реликвию, не более. А ныне уже просто не осталось людей, которые бы помнили, какое мощное впечатление производила его сценография. Доходило до курьёзов.
Когда в 1937 году в Харьковском ТЮЗе был поставлен упоминавшийся выше "Скупой" Мольера, то Косарев, в условиях политических репрессий и культурной реакции не смевший, разумеется, и помыслить о формальных экспериментах, выдал такое "реалистическое" оформление спектакля, что со стороны зрителей были даже нарекания: почему за весь спектакль никто из действующих лиц пьесы ни разу не вышел на балкон? А балкон был - нарисован!"
Работы художника хранятся в музеях Италии, США, Франции, Югославии, России и Украины. К сожалению, Борис Косарев, охвативший своей жизнью почти все ХХ столетие и ставший свидетелем многих исторических эпох, незаслуженно забыт у нас широкой аудиторией и больше известен за границей. Но интерес к его творчеству постепенно возрождается.
Экспозиция, которая продлится до 6 сентября, является одним из проектов, вошедших в программу "Наше наследие", подготовленную галереей к своему 10-летнему юбилею. Премьерный показ приурочен ко Дню города, отмечаемому 23 августа, в день освобождения Харькова от фашистов. На выставке представлены уникальные фотографии, сохраненные в семейном архиве и воспроизведенные со стеклянных негативов начала ХХ века, в том числе: Харьков и Одесса в первые послереволюционные годы (уличные демонстрации и шествия, разоренный Юг России), Сорочинская ярмарка 1929 года (последняя перед коллективизацией), Александр Довженко на съемках фильма "Земля".На вернисаже присутствовала дочь художника Надежда Косарева. Известный харьковский художник Виталий Куликов, принявший непосредственное участие в подготовке выставки, выступил с инициативой открытия двух мемориальных досок на домах, где размещались мастерские Косарева.
Снимки из Сорочинцев, по точности и изысканности композиции, яркости и незабываемости запечатленных человеческих типов, позволяют и вспомнить картины чугуевца Репина, и наталкивают на размышления о грянувшем вскоре голодоморе.На очень живых кадрах с Довженко запечатлены как рабочие моменты съемок, так и минуты отдыха. А также весьма выразительные портреты классика мировой кинорежиссуры.
Борис Косарев - знаменитый харьковский художник, русский "отец" украинского авангарда (как и его соратник, харьковчанин Василий Ермилов), сценограф, педагог, лауреат Государственной премии, автор, которого знают искусствоведы и ценят знатоки, работы которого считают за честь иметь в своей коллекции ведущие коллекционеры мира.
Блестящий рисовальщик, обладавший сильной и точной рукой, до революции Косарев расписывал церкви, был одним из создателей группы харьковских кубофутуристов "Союз семи", тесно сотрудничал с молодыми литераторами того времени, оформлял сборники поэзии Маяковского, Хлебникова, Пастернака.
Кроме того, как фотограф он работал помощником оператора Демуцкого на киносъёмках шедевра Александра Довженко "Земля".Главным же делом жизни Косарева был театр. Он оформил множество выдающихся спектаклей на харьковской сцене. Так писал сам художник: "Театром мы заболели все, как теперь болеют гриппом. Все, кто видел работы Бенуа, Бакста, Головина. Наше воображение захватила Наталья Гончарова, ее "Золотой петушок". Стихия красочного базара. Мы закрывали глаза и видели, что все это движется на сцене. От этого краски казались еще ярче. В театр я пришел в 1915-м...".
Исследователь Владимир Яськов, инициировавший выставку вместе с Н. Косаревой и В. Куликовым, в статье "Нарисованный балкон" пишет: "В Художественно-промышленном институте, в котором Косарев проработал почти шестьдесят лет, только единицы понимали, с кем имеют дело; большинство же воспринимало этого родившегося ещё в XIX веке художника как забавную реликвию, не более. А ныне уже просто не осталось людей, которые бы помнили, какое мощное впечатление производила его сценография. Доходило до курьёзов.
Когда в 1937 году в Харьковском ТЮЗе был поставлен упоминавшийся выше "Скупой" Мольера, то Косарев, в условиях политических репрессий и культурной реакции не смевший, разумеется, и помыслить о формальных экспериментах, выдал такое "реалистическое" оформление спектакля, что со стороны зрителей были даже нарекания: почему за весь спектакль никто из действующих лиц пьесы ни разу не вышел на балкон? А балкон был - нарисован!"Работы художника хранятся в музеях Италии, США, Франции, Югославии, России и Украины. К сожалению, Борис Косарев, охвативший своей жизнью почти все ХХ столетие и ставший свидетелем многих исторических эпох, незаслуженно забыт у нас широкой аудиторией и больше известен за границей. Но интерес к его творчеству постепенно возрождается.
