Московский кинофестиваль из-за Чемпионата мира по футболу состоялся на два месяца раньше (с 19 по 26 апреля), однако, как ни странно, при этом сбившемся графике зрители были вознаграждены куда более интересными программами, включая конкурсные, по сравнению с предыдущими годами. Всего было показано 212 картин из 67 стран, из них - 16 в основном конкурсе, 7 - в конкурсе документального кино и 12 - короткого метра. И приехали на фестиваль, не смотря на сложную политическую обстановку, десятки представителей американского и европейского кино.
Судило основной конкурс жюри под председательством известного итальянского продюсера Паоло дель Брокко. Ему помогали американский актер Джон Сэвидж, звезда мирового кино Настасья Кински, снявшаяся в четырех фильмах по русской классике и получившая имя в честь Настасьи Филипповны из романа Ф.М. Достоевского, режиссеры Анна Меликян (Россия) и Цяо Лянь, обладатель Гран-при ММКФ-2017 за «Хохлатого ибиса» (Китай), напомнившего людям о том, что, уезжая в столицы, не надо забывать свою малую родину, ее птиц и людей.
И это именно Джон Сэвидж, в творчестве которого прослеживается русская тема - в оскароносном «Охотнике на оленей» он сыграл американца русского происхождения, оказавшегося на войне во Вьетнаме - снялся в «Любовниках Марии» Андрея Кончаловского (по рассказу Платонова «Река Потудань»), а недавно в «Движении вверх» (тренер американской сборной Генри Айба), сказал, что «восхищается духом и отвагой России, у которой хорошо получается поддерживать людей мира через искусство».
«Мы вместе проводим культурную дипломатию, и это так важно, - сказал Сэвидж. - Кино для меня имеет смысл только в том случае, если в нем есть любовь и надежда».
Среди 18-ти внеконкурсных программ, которыми славится Московский кинофестиваль, было немало новых: «Свои» - в честь 40-летия ММКФ, «Две недели длиною 50 лет», посвященная старейшинам Канн, ретроспективы Бергмана и Брюса Ли. Отметил президент фестиваля Н.С. Михалков и программу «Время женщин» Анжелики Артюх, исследующую феномен женского кинематографа. «Матриархат не за горами, - пошутил президент, - все больше картин высокого класса делают женщины-режиссеры, и это серьезная тенденция, позволяющая взглянуть на проблемы с незнакомой мужчинам точки зрения. Не вижу ничего предосудительного, но всегда считал режиссуру сугубо мужским делом - очень жестокая работа, и, если посмотрите на женщин, долгое время занимающихся режиссурой, увидите в них неженские черты. А как вы хотели, женщина берет в руки бразды управления людьми на площадке, а это гигантский механизм, требующий постоянного внимания?.. Но тем не менее, у этих женщин есть цель, которая оправдывает средства, и - результат». Заметим, что в конкурсе из 16 картин - четыре сняты женщинами.
Но и «старые» внеконкурсные программы, - и прежде всего «8 с половиной фильмов» Петра Шепотинника, документальная «Свободная мысль», «Эйфория сопротивления» Андрея Плахова, «Спецпоказы», «Спектр», «Мастера», «Русский след» популярны у зрителей. Именно у Шепотинника показали 4-часовой фильм филиппинца Лава Диаса, которого называют одним из ключевых режиссеров XXI века, - «Время чудовищ». В жанре мюзикла, на черно-белом экране, в медитативном ключе режиссер рассказывает о мрачном периоде конца 70-х на Филиппинах, когда у власти был страшный диктатор. Режиссер показывает его двуликим Янусом и поясняет в интервью, что для него было важно, чтобы люди задумались «о природе популизма, мании величия, исторической перспективы, угнетения, о том, почему мы все время движемся по замкнутому кругу варварства и не можем его разорвать».
Именно эта тема - насилия над человеком, неважно, военные это действия или бандитские разборки мирных времен, стала одной из тенденций фестиваля.
Российские кинокритики вручили свой приз фильму «Стойкость» Рашида Маликова (Узбекистан), в центре которого история жизни и смерти бывшего афганца, недавно вернувшегося с войны и столкнувшегося с новыми «хозяевами жизни» (1989 год). Образ, который создает Карим Мирхадиев, из серии «уходящей натуры», он легко становится в ряд с теми, кто возвращался с другой войны, чуть более сорока лет назад, неслучайно фильм, с формулировкой «За проникновенное отражение эха далекой войны в реальной судьбе человека», удостоен спецупоминания жюри Федерации киноклубов России. Фильм «Гнев» Сержиу Трефо - о бедствующих крестьянах в португальской провинции 1950-х - отметили в международном жюри Федерации киноклубов и в Федерации киноклубов России. Приз зрительских симпатий ушел к «12-му человеку» Харальда Цварта - истории спасения бойца норвежского сопротивления от гестаповцев, снятой по реальным событиям.
При этом Михалков посчитал нужным особо сказать о программе «Фильмы, которых здесь не было», где показывают скандальные, провокационные ленты, у которых нет ни шанса на появление в российском прокате, как, например, у «Недотроги» румынского режиссера Адины Пинтилие, исследующей природу близости («Золотой медведь» на Берлинале-2018). «Задачи фестиваля и проката различны, - сказал Михалков, - неслучайно мы добивались того, чтобы для фестивальных картин не требовали прокатных удостоверений. Фестиваль, собственно, и есть двигатель кинематографа, когда на широком экране можно продемонстрировать то, что не будет иметь большого зрительского успеха. Кино рафинированное, странное, страшное, пошлое, но все равно - кино, и чем больше будет непривычных, но профессиональных картин, тем лучше. Непрофессионалов терпеть не могу».
Михалков подчеркнул, что цензуры на фестивале нет, руководители доверяют своим отборщикам, и никогда не позволят себе корректировать их действия.
И в который раз рассказал историю о том, как в 1963 году Григорий Чухрай своей волей дал Гран-при Феллини за «Восемь с половиной», и его «затаскали» в ЦК, после чего на Московском фестивале лет 15 призы получали только советские картины.
В этом году три главных приза были вручены российским картинам. Но по порядку. Хотя председатели всех жюри могли повторить вслед за знаменитым французским «таксистом», актером Сами Насери, возглавлявшем жюри конкурса короткого метра, что у счастливчика-лауреата были как минимум три конкурента. Сами назвал канадский «Аперитив», иранского «Дублера» и российскую «Материю», а вручил награду ливанскому режиссеру Ракану Маяси за фильм «Конфетка». О том, как предприимчивая пара, желающая завести потомство, обошла запреты израильской тюрьмы, в которой сидел глава семейства.
Председатель жюри документального кино, литовский режиссер Сайлюс Бержинис, к сожалению, не обмолвился о «нетипичном» фильме серба Бориса Митича «Похвальное слово Ничему». ПерÑ